Maite Rodríguez
Maite Rodríguez nació en Uruguay en 1988. Su interés como artista está puesto en la composición musical, en los cruces disciplinarios y en la investigación de la interacción del mundo sonoro, visual, literario, y del movimiento.
En el 2013 obtiene la Licenciatura en música, especialización en Dirección de Coro de la Escuela Universitaria de Música (EUM) de la Universidad de la República del Uruguay (UDELAR), donde también estudió en las carreras de Composición, Canto y de Artes Visuales. En 2016-2017 obtiene una Maestría en Arte Sonoro en la Universidad de Barcelona (UB).
Su formación académica como cantante ha sido con profesores como Graciela Pérez Casas (Uruguay), Ulrich Schrader (Alemania) y Eulalia Fantova (España). También ha tomado clases de interpretación en música popular con Carmen Pi y Titi Percovich (Uruguay) y ha realizado diversos cursos y talleres de formación relativos a la voz, a la dirección musical y al jazz. Paralelamente ha estudiado guitarra con Ana Zeballos, piano y taller de escritura de canciones con Dany López y también con Alejandro Barbot, y taller de escritura creativa y danza con Mariana Casares.
Es directora del Ensamble Oikos, Vidamí Grupo Vocal Femenino, Coro Seminario y tallerista de canto en el TUMP (Taller de Música Popular Uruguaya). Como cantante coral desde el 2016 integra el Orfeó Catalá, coro del Palau de la Música Catalana. Ha participado de los coros internacionales: World Youth Choir, JSB Ensamble y Time Ensemble. En Uruguay ha integrado: proyecto teatral-coral Quatro de Empezar, Coro Polifónico Santa Elena, Coro Universitario, Grupo Vocal Opsis, Grupo Vocal Cinco en la rama y el Coro de la EUM.
Como compositora transita tanto lenguajes populares como académicos. Su repertorio incluye canciones, piezas para coro, música para danza, poesía sonora y piezas radiofónicas. En el 2009 su pieza para coro mixto El silencio, obtiene el primer premio en el concurso de composición coral del Coro de la EUM.
Desde el 2009 se ha presentado en vivo en Montevideo con diferentes agrupaciones interpretando jazz, bossa nova y canciones propias. En el 2013 forma su propia banda con la que graba su primer disco de canciones de su autoría En el movimiento (Perro Andaluz, 2015). El disco contó con apoyo del FONAM y fue presentado en diversos escenarios de Montevideo destacando Teatro Circular, Teatro Tractatus y Teatro del Centro Cívico de Can Deu en Barcelona. En el 2019 edita su segundo disco Mar, compuesto en Barcelona y en Montevideo donde fusiona la canción con el paisaje sonoro.
A parte de su carrera musical ha realizado proyectos vinculados a otras artes: proyecto Sketch´m up de sketch y paisaje sonoro, Marsella-2017, muestra colectiva de fotografía Rodamons, Barcelona-2016, proyecto de Investigación en creación conjunta e interactiva de danza y música de la Facultad de Artes, Montevideo 2014 y exposición individual de pintura Teclas, Montevideo-2012.
Maite Rodríguez nació en Montevideo en 1988. Es compositora, cantante, directora coral, artista plástica y sonora. Se licenció en Dirección Coral de la Escuela Universitaria de Música (EUM-UDELAR), donde también cursó materias de las carreras de Composición, Artes Visuales y Canto. Del 2015 al 2017 vivió en Barcelona donde realizó un Máster en Arte Sonoro en la Universidad de Barcelona, su TFM se tituló “La voz como materia creativa: un estudio de los procesos corporales, afectivos y perceptivos en la voz”.
Su formación académica como cantante ha sido con profesores como Graciela Pérez Casas (Uruguay), Ulrich Schrader (Alemania) y Eulalia Fantova (España). También ha tomado clases de interpretación en música popular con Carmen Pi y Titi Percovich (Uruguay) y ha realizado diversos cursos y talleres de formación relativos a la voz, a la dirección musical y al jazz. Estudió guitarra con Ana Zeballos, piano y taller de escritura de canciones con Dany López y con Alejandro Barbot, y taller de escritura creativa y danza con Mariana Casares.
Desde el 2009 ha dirigido ininterrumpidamente diversas agrupaciones corales, de distintos estilos, coros vocaciones, grupos de tercera edad, talleres de canto colectivo, talleres de música en grupos de personas en situación de calle, así como proyectos corales de investigación creativa.
Es fundadora y directora del Ensamble Oikos, coro mixto fundado en el 2013 actualmente integrado por más de cincuenta cantantes, su repertorio se centra a música coral a capella de los siglos XX y XXI –en una búsqueda de aunar las músicas académicas con las folklóricas y, al mismo tiempo, hacer un fuerte énfasis en el trabajo de mujeres compositoras y/o arregladoras. Es fundadora y directora de Vidamí, grupo vocal femenino, fundado en el 2018, una propuesta que rompe con el formato tradicional coral, poniendo como centro la figura de la mujer, la canción latinoamericana y dando libertad al cuerpo para expresar y resonar desde la individualidad en colectivo. Es también directora del Proyecto Seminario Canta y de sus espacios de Coro y Taller, y desde el 2018 es tallerista del TUMP con propuestas centradas en el canto colectivo y la exploración de la voz.
Como cantante coral desde el 2016 al 2018 integró el Orfeó Catalá, coro del Palau de la Música Catalana de Barcelona. Ha participado de los coros internacionales: WorldYouthChoir, JSB Ensamble y Time Ensemble. En Uruguay ha integrado el Ensamble de Profundis, el proyecto teatral-coral Quatro de Empezar, Coro Polifónico Santa Elena, Coro Universitario, Grupo Vocal Opsis, Grupo Vocal Cinco en la rama y el Coro de la EUM.
Actualmente es integrante de “Cinco en la rama” un grupo vocal con percusión, que propone un recorrido a capella por canciones de la música popular uruguaya.
Como compositora transita tanto lenguajes populares como académicos. Su repertorio incluye canciones, piezas y arreglos para coro, música para danza, poesía sonora y piezas radiofónicas. En el 2009 su pieza para coro mixto El silencio, obtiene el primer premio en el concurso de composición coral del Coro de la EUM. En 2017 su díptico Ideas sobre Idea (pieza para coro femenino y cello) fue estrenada en EEUU por el University of Michigan Women´sGlee Club, dirigido por Adrianna Tam.
En el 2015 publica su primer disco de canciones de su autoría En el movimiento por el sello Perro Andaluz, y en el 2019 publica de forma independiente: Mar, compuesto en Barcelona y en Montevideo donde fusiona la canción con el paisaje sonoro.
Aparte de su carrera musical ha realizado proyectos vinculados a otras artes: proyecto Sketch´m up de sketch y paisaje sonoro, Marsella-2017, muestra colectiva de fotografía Rodamons, Barcelona-2016, proyecto de Investigación en creación conjunta e interactiva de danza y música de la Facultad de Artes, Montevideo 2014 y exposición individual de pintura Teclas, Montevideo-2012.
En el 2023 su muestra “El cuerpo de la voz” es seleccionada y expuesta en el Espacio de Artes Visuales de la Sala Lazaroff, un proyecto que retrata la voz de mujeres y vincula lo visual, con lo sonoro y con la palabra.